曲目列表
专辑简介
专辑简介：梅尔基奥尔·弗兰克（Melchior Franck）经常与普拉托里斯（Praetorius）、舒兹（Schütz）和舍因（Schein）并称为当时最重要的作曲家。他出生于1580年左右，1602年成为萨克森·科堡公爵约翰·卡西米尔的宫廷指挥。弗兰克于1608年创作的《圣歌和旋律》在圣经格律诗历史上占有重要地位，这种体裁在巴洛克早期的德国神圣音乐中占据主导地位。这张专辑收录了这部作品中的大部分主题曲。在克里斯托夫·迪特玛（Christoph Dittmar）的指挥下，图林根合唱团和Capella合唱团与Lachrimae Consort Weimar合唱团合作，录制了弗兰克《Geistliche Gesäng und Melodeyen》中总共24首主题曲中的19首。弗兰克是最多产的格律诗作曲家，也是格律诗最繁荣的时期。这本诗集是他第一本使用德语文本的诗集，也是那个时代最大的德语婚礼格言诗集。这里的大部分格律诗都选自《所罗门之歌》，这是婚礼格律诗的传统来源；此外，还有几首格律诗选自《圣经》。虽然这些颂歌是弗兰克职业生涯早期的作品，但却体现了他最复杂、最精巧的风格。尽管在文艺复兴时期和巴洛克早期，帕莱斯特里纳、拉苏斯或舒兹等作曲家曾创作过大量以《所罗门之歌》为题材的作品，但以这些经文为主题的作品集并不多见。弗兰克在此精心创作的精湛乐曲，在想象力、戏剧性和情感强度方面都无与伦比——这是一部值得发掘的作品集，其中有无数生动的音乐形象。乐团简介：图林根合唱团和卡佩拉合唱团（Cantus Thuringia & Capella GbR）成立于1999年10月29日（Capella）和2000年10月27日（Cantus）。图林根合唱团和卡佩拉合唱团致力于以各种声乐和器乐形式演奏16至18世纪的曲目。乐团自成立以来一直由回声奖得主伯恩哈德·克拉普罗特（Bernhard Klapprott）担任指挥，2002年10月起与克里斯托夫·迪特马（Christoph Dittmar）共同担任团长。音乐会节目通常以主题、礼仪或历史为背景。除了专注于神圣声乐之外，乐团还与历史表演和姿态方面的专家合作，努力在表演舞台作品时实现统一的整体概念。指挥简介：德国次中音和大键琴演奏家克里斯托夫·迪特马尔（Christoph Dittmar）曾在魏玛跟随伯恩哈德·克拉普罗特（Bernhard Klapprott）学习大键琴，并跟随贡杜拉·安德斯（Gundula Anders）学习歌唱。克里斯托夫·迪特马尔曾作为独唱演员和合奏演员与萨尔茨堡Bell'arte乐团、Les Amies de Philippe乐团、Johann Rosenmüller乐团、斯图加特Kammerchor乐团或Stralsundensis合唱团等乐团合作演出自2002年起，他与伯恩哈德·克拉普罗特（Bernhard Klapprott）共同指挥图林根合唱团和图林根卡佩拉合唱团。他还是科隆音乐合唱团的成员。克里斯托夫·迪特马尔曾在哥廷根国际汉德尔音乐节、马格德堡泰勒曼-宋歌音乐节、哈勒巴赫音乐节、哈勒国际汉德尔音乐节和赫尔内Tagen Alter Musik演出，并参与广播和专辑制作以及ZDF和MDR电视制作。校草公交车被多人伦㢨
专辑简介：这张专辑收录了一流的当代小提琴与钢琴作品，由小提琴家皮娅·利普塔克和钢琴家Yi-Wen Chang倾情演绎，具体包括皮娅·利普塔克：《幻想曲》；查尔斯·艾夫斯：《小提琴与钢琴第二奏鸣曲》；大卫·利普塔克：《小提琴与钢琴奏鸣曲》等。艺术家简介：钢琴家Yi-Wen Chang拥有伊斯曼音乐学院钢琴演奏与文学专业音乐艺术博士学位，茱莉亚音乐学院音乐硕士学位。她还获得了伊斯曼音乐学院的音乐学士学位，并被授予著名的演奏家证书，以表彰她在音乐会上的杰出表现。她曾作为独奏家和合作钢琴家在美国、加拿大、俄罗斯和台湾演出。她曾与杰弗里·米拉斯基（Jeffrey Milarsky）、丽贝卡·彭尼斯（Rebecca Penneys）、艾伦·皮尔森（Alan Pierson）、伊恩·布斯菲尔德（Ian Bousfield）、伊士曼爱乐乐团（Eastman Philharmonia）和伊士曼管乐团（Eastman Wind Ensemble）等著名艺术家和室内乐团合作。除了作为独奏家和合作者广泛演出外，Chang博士还致力于教学。她来自台湾，曾在台湾开南大学和中国科技大学任教。作为新音乐的拥护者，她曾与许多当代作曲家合作，包括米尔顿·巴比特（Milton Babbitt）、珍妮弗·希格顿（Jennifer Higdon）、梅琳达·瓦格纳（Melinda Wagner）。小提琴家皮娅·利普塔克（Pia Liptak）是一位富有想象力和敏感的艺术家，她的众多知识追求为她的领域带来了更广阔的视野，她曾在欧洲和美国演出。她拥有丹麦卡尔·尼尔森音乐学院的小提琴和钢琴文凭，并作为富布赖特学生完成了伊斯曼音乐学院的小提琴硕士和博士学位。在皮娅·利普塔克的大部分表演中，她都在探索当代音乐和少人演奏的音乐。她与日本古筝演奏家 Ryuko Mizutani 合作制作了三张新音乐专辑，其中包括为他们的 Duo vio-LINK-oto 创作的作品。她还参与录制了《Stars.Stories.Song》，收录了伊斯曼学院作曲家的音乐作品。最近，她与钢琴家Yi-Wen Chang合作录制了一张新的 CD《反思》，跨越了 100 年的美国音乐史。其他演出还包括 “小提琴加”（Violin Plus）、“有脉搏的音乐会”（Violin Plus concerts with a pulse）、“万花筒”（Kaleidoscope）等，都是与在世作曲家合作的曲目。 2009 年，皮娅与双簧管演奏家凯瑟琳·苏赫尔（Kathleen Suher）共同创建了科尔丹西亚室内乐团（Cordancia Chamber Orchestra），该乐团致力于演奏各个时代鲜为人知的音乐。她是乐团的首席，并担任 Cordancia 2009-2022 年的艺术总监。2016 年，Cordancia 凭借乐团的节目编排在全国性比赛 “美国奖”（The American Prize）中荣获二等奖。皮娅曾是丹麦欧登塞交响乐团（Odense Symphony）的成员和芬斯凯小交响乐团（The Fynske Sinfonietta）的首席。近二十年来，皮娅一直担任罗切斯特大学交响乐团的首席。在利普塔克·博德特二重奏中，皮娅与钢琴家西尔维·博德特进行了广泛的合作。二重奏的《北欧和声》系列侧重于斯堪的纳维亚和加拿大作曲家的音乐，而小提琴和钢琴的《美国曲》则探索美国音乐。表演与教学之间的互动一直是皮娅工作的重要组成部分。自 2007 年以来，利普塔克博士一直在霍希施泰因学院任教，并于 2019 年荣获霍希施泰因学院教师服务奖。在搬到罗切斯特之前，皮娅曾在欧登塞音乐学校任教。为了与学生分享她对当代音乐的兴趣，她与人合作委托青年作曲家为青年小提琴家和钢琴家创作并出版了新作品集《森林、水、奇迹》。
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